大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国历史人物画像技法的问题，于是小编就整理了3个相关介绍中国历史人物画像技法的解答，让我们一起看看吧。
肖像漫画技法资料？
肖像***技法与赏析》为《高等院校大学生素质教育系列丛书——动漫卷》之一，主要讲解肖像***制作技法与赏析方法。
《肖像***技法与赏析》知识点突出、文字简洁、范例均为原创，对提高大学生的肖像***绘画能力有一定的帮助。该教材具有技能性、应用性、原创性、普及性、欣赏性的特点，可作为高等院校动漫设计、艺术设计、工业设计以及美术教育等专业的专业拓展类课程教材用书和教学辅导用书，还可作为高校公共选修课的教材和艺术素质教育用书，同时也可作为高职高专相关专业及广大美术爱好者的教材和参考读物。
书名
肖像***技法与赏析
出版社
东南大学出版社
页数
35页
开本
16
东汉后期武氏石刻画像皆用什么技法？
山东苏北地区的东汉后期画像石以山东嘉祥县的武氏祠为代表，其中的武梁祠画像最初著录于北宋照明诚的《金石录》，武梁祠北面的单檐悬山顶单开间石结构房，全部石刻画像出自“良匠卫改”之手，绝大多数人物故事画面有隶书榜题，武氏祠石刻画像皆用减地平雕加阴线刻的技法。
中国画分为山水画、花鸟画、人物画，其中有些人认为人物是最难画的，你认同吗？大家认为哪种画比较难？
当然认同，人物画是难画的，山水，花鸟画方面多一笔少一笔不会出现大的变化，也许可能会另有一种效果，而人物画则不行，在人物面部形态方面，如果多一笔或少一笔，也许这幅就失败了，要重画
你好亲，很开心回答你的问题
绘画题材丰富多彩，国画分为山水画，花鸟画，人物画
油画分为油画静物，油画风景，油画人物
我还是很认同，在所有题材中，为了国画人物，还是油画人物，是最难画的，为什么？
中国画，大家都熟知，其创作理念是，提倡在画面中营造意境，借物象，借笔墨意趣，营造画面的意境和气韵，实现外事造化，中得心源的境界
中国美术史上，许多画家借山水，借花鸟，借人物融入了自己的主观情怀
庄子和惠子在桥上游玩，庄子说，鱼儿在水中游得悠闲自得，这是鱼的快乐，惠子说，你不是鱼，怎么知道鱼的快乐？
个人拙见，中国画的创作思想，正是庄子的思想，花鸟，山水本来没情感，正是因为画家在创作时融入了自己的情感和思想，所以花鸟，山水在画家的画笔下被赋予了情感
比如八大山人画笔下的鱼鸭，画家把鱼鸭塑造成怪诞的形象，翻白眼的形象，所以朱耷画笔下的鱼鸭，被赋予了画家的亡国之痛，愤世嫉俗的情怀
我觉得人所谓的难画不是在刻画而是在欣赏者赏画上，因为人这个物象（姑且称为物象）相比花鸟虫鱼、飞禽走兽、山水这些物象来说，我们每个人对他都十分熟悉，每个人（无论学过画没学过画）对人这个物象的似与否、美与丑都有较为准确的认知。就像溥仪鉴别文物，他一眼便能辨真***，旁人让他说其所以然，他只是说和他家里的不一样。
人这个物象对我们来说太过熟悉，差一点便能看出来，感觉的到。相比来说花鸟、山水允许失误的地方就较为大一些，若非深究有个大概便可。如果深入来说人物、花鸟、山水均不简单，都有其难的地方。
终究是殊途同归，不都说艺术的最高境界是借物抒情，以物言志。
个人拙见，想啥说啥，不喜勿喷，谢谢！
人物画科比较于山水、花鸟两科，对造型基础要求更加严格。一个优秀的人物画家，除了有严格的造型能力，还要有夸张和取舍的能力。所以，所以人物画不是随便一个人就能驾驭得了的。
其一，人物画家要有扎实的素描功底。这个素描的内涵，包含速写在内。素描解决的是结构、***和体积问题。在素描训练中，难点在于对结构本质的理解与表现，而不是利用光影关系去表现。只有过了这一关，才能入手画人物画。
其二，熟知了人体的结构本质，还要有表达画家感受的能力。这种感受有二：一是对象的特征给予人的特殊感受，二是画家需要对象呈现出来的状态。。
其三，对画面的经营与安排，需要考虑画面主题，寻求变化和统一。这个安排不同于山水和花鸟，需要仔细经营，方能达到内容和形式的统一。
山水、花鸟如果画好也不容易，个人浅见是三科没有难易之分。艺无止境，越往高处走，道路越窄越崎岖。到了一定高度，三科的道理又是共通的。
一家之言，欢迎大家在评论区讨论！
到此，以上就是小编对于中国历史人物画像技法的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国历史人物画像技法的3点解答对大家有用。
