本文目录一览：
你怎么看待那些街头艺人?
1、街头表演，于人于己，我觉得都挺好。于己，把自己喜爱的东西展现在大众面前，接受大众检验评判，有利自己在这个领域找出不足找出差距更好发展，于人，可以让大家看到不同的表演艺术表演形式，丰富大家的业余生活。
2、街头艺人是一项自由的职业，虽然说他们很不稳定，可是还是有很多人为了实现梦想而步入到这个行列当中。面对这样的街头艺人其实我感觉到非常的高兴，因为他们无论在什么境界当中都没有放弃自己的梦想，这样的想法是难能可贵的。
3、我认为确实是应该给街头艺人多一些的宽容和理解，他们并不是在向我们要钱，只是在告诉大家他们也是有爱好。
4、现在城市里的街头艺人是因为他们想要活成自己一个想要活的生活来表达自己对生活的一种感觉。
5、我感觉现在的街头艺人都非常有才，他们敢于展现自己，甚至有的工地真的比明星还厉害。但是他们是普通人群中的草根艺人。他们有权利展示自己的才华，这才不会把自己埋没。我觉得是金子总会发光。这种街头艺人真的很努力。
6、我去过跟多地方（中外），但大部分街头艺人的肖像素描，他们大都只追求形似，匠气十足，缺少个性。我只在意大利看到一幅现场画的素描肖像画，不但形似，而且抓到了被画者的神，寥寥几笔，神形兼备。
为什么中国街头艺人不如欧美街头艺人水平高?
同时如果整个城市街头艺人的水平都高，入行门槛也会比较高，表演没练好都不好意思上街来。
街头艺人赚钱，能过正常的生活，所以他愿意进一步发挥他的才能。街上没多少钱可赚，所以这位艺人也不会觉得他要上街了。他是个快乐的人，也许他认识一些朋友。
最重要的就是，国内的生活节奏都比较快，说实话根本没有人有时间停下来欣赏。
所以中国国内的街头艺人基本以乞丐、残疾者、或者需要救助的人群为主，相反国外很多艺人就是喜欢这种流浪的生活，因为健全的社会保障体系，反正饿不死冻不着，那就自由追逐艺术吧。
街头艺人越多，侧面体现着这个民族对音乐的热爱热度越高，当然街头艺人的水平是参差不齐的，有去玩的，体验生活的，也有生活所迫挣口饭吃的，消失当然是不会的，有可能随着音乐发展有更多的风格和形式出现。
中国的艺术不够发达，在艺术思维没有得到普及化的情况下，街头艺术没有存在的根基，街头艺术家自然不成气候了，大部分都是二流子艺人为了挣钱的存在。
为什么多数人认为中国街头艺人不如欧美街头艺人水平高?
我们来看一下中国的情况， 因为中国人普遍有一个特征就是贫穷，我们对于日常生活开支就很大，自然没有太多闲钱，也没有美国人那么有钱，到不了那种开心了就给20美元小费的程度（我们管这种行为叫炫富、糟践钱）。
街头艺人赚钱，能过正常的生活，所以他愿意进一步发挥他的才能。街上没多少钱可赚，所以这位艺人也不会觉得他要上街了。他是个快乐的人，也许他认识一些朋友。
国内的街头艺人表演不像国外那样成系统。对于外国人来说，街头表演也是一种值得尊敬的职业，并且大家有零钱都会慷慨解囊。
中国传统上还有一个理念求稳定，忌讳颠簸流离，这一点又可以从中国农耕社会的发源来找原因。
或许有人认为这是一种卖艺的表现，但不然，他们之间有一点差别，他们主要以展示自己的才艺为主，至于捐献的钱，在次位；而古时候甚至现代所说的卖艺，注重钱、所以是不同的...在世界上许多大城市都有街头艺人的表演。
街头艺人越多，侧面体现着这个民族对音乐的热爱热度越高，当然街头艺人的水平是参差不齐的，有去玩的，体验生活的，也有生活所迫挣口饭吃的，消失当然是不会的，有可能随着音乐发展有更多的风格和形式出现。
街头艺人的社会功能
促进文化发展和传播的功能。街头艺术是孕育草根文化的土壤。一些新兴的表演形式，在没有获得社会认可前以街头艺术的形式获得了存在和发展的空间。一些公众喜闻乐见的表演文化，也可以以街头艺术的形式得到发展和传承。
面对这样的街头艺人其实我感觉到非常的高兴，因为他们无论在什么境界当中都没有放弃自己的梦想，这样的想法是难能可贵的。
街头艺人已经具备社会“精神治疗师”、“心灵补给站”的角色，在都会繁忙的工作节奏中，大家在辛苦之余，偶尔歇脚在街头艺人的表演场地，放松一下紧张的心情与疲惫的身心。
在香港旺角街头，有一位气质超众、歌声酷似邓丽君的女艺人引来大批游客围观。据传，这位女艺人是香港音乐学院的一位音乐老师，名叫龙婷，经常翻唱邓丽君的经典歌曲。
对于特别经常去表演的街头艺人来说，他们想得更多的是怎么赚更多的钱。什么样的情况之下，那些街头艺人会经常去街头，那就是这些艺人属于职业的街头艺人，他们把这种行为方式当做工作，自然也是一种谋生的工具。
有几次我真的幻想自己如果能够坐在街头卖唱的话，会是一个什么景象，首先是一份喜悦，因为我拥抱了自由，然后又是一份担忧，因为我身后的家庭和生活从此无依无靠无一保障。我沉浸在自己编织的故事里，听着他忧伤的歌。
